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Los mejores comentarios de Matt89

Mensaje escrito por Matt89 el 10/07/2015 01:01:30 pm - Puntaje: 25 
[image]http://k33.kn3.net/taringa/A/C/9/9/6/2/vagonettas/897.gif/cristina-randazzo-bobo-scioli-los-s
impsons-vagonettas.jpg[/image]

Mensaje escrito por Matt89 el 22/12/2015 10:07:20 am - Puntaje: 25 
Excelente trabajo de Gendarmeria... lo que se tenia que hacer. Ojala mejoren la imagen que dejo el gobierno K con gendarmes carancho, entre otras cosas..

Mensaje escrito por Matt89 el 23/06/2016 03:28:10 pm - Puntaje: 25 
Malisima!!! Hasta esta es mejor: [youtube]vMgvJESvoJ8[/youtube]

Mensaje escrito por Matt89 el 27/09/2016 11:13:17 am - Puntaje: 25 
[image]http://i.sharefa.st/YcybzTNCcHi2.jpg[/image]

Mensaje escrito por Matt89 el 14/02/2018 12:44:44 pm - Puntaje: 25 
Bergara subiendo algo de Wall Street Journal ¿hay pronostico de lluvia para hoy?

Mensaje escrito por Matt89 el 05/02/2016 10:41:46 am - Puntaje: 24 
Esta también podría considerarste postapocalíptica: [image]http://spartanspectator.ca/wp-content/uploads/2015/11/Children-of-Men-Gallery-3.jpg[/image] Sinopsis: Año 2027: el ser humano está al borde de la extinción: los hombres han perdido la capacidad de procrear y se ignora por qué razon todas las mujeres del planeta se han vuelto estériles. Al mismo tiempo, el mundo se estremece cuando muere un muchacho de 18 años, la persona más joven de la Tierra. Se vive, pues, una situación de caos galopante. En tales circunstancias, Theo (Clive Owen), un desilusionado ex-activista radical de Londres convertido en burócrata, es contratado por Julian (Julianne Moore) para que proteja a la persona más buscada de la Tierra..

Mensaje escrito por Matt89 el 05/02/2016 03:51:29 pm - Puntaje: 24 
Buena propuesta, pero no creo que cobre VIDA

Mensaje escrito por Matt89 el 06/07/2016 03:07:54 pm - Puntaje: 24 
Jaaaaaaaaaaa y homosexual para hacerla moralmente completa.

Mensaje escrito por Matt89 el 16/10/2017 04:11:28 pm - Puntaje: 24 
[image]http://zombiesdontrun.net/wp-content/uploads/2017/08/BRAWL_CB99_TEASER_2764X4096.jpg[/image] Posiblemente la película que mas disfrute del año junto con Baby Driver y ahí arriba con mis favoritas de este 2017. Vince aporta la actuación de su vida (que es verdad, no es mucho decir) y la rompe, en un filme que tanto en diálogos como en violencia no tienen nada que envidiarle a por ejemplo, Tarantino. Ya la escena inicial de Vince destrozando un auto japonés con la bandera de Usa de fondo me hizo cagar de risa. El director es Zahler, encargado de dirigir también el gran filme Bone Tomahawk, que si recuerdan tiene también sus altísimas dosis de violencia. El formato aqui es similar, se va cocinando de a poco, para explotar hacia al final, pero no se equivoquen, durante toda su duración hay una tensión constante en el aire y por mas géneros que les aparezcan en IMDB, este filme es Horror, es una pesadilla llegado un punto, dicho en el buen sentido y con algunos guiños a los 70s. Me encanto 9.5/10

Mensaje escrito por Matt89 el 05/10/2015 04:27:52 pm - Puntaje: 23 
Video muestra a pequeño pero bravo perro protegiendo su hogar de osos intrusos. [youtube]8gadM6N2MuQ[/youtube]

Mensaje escrito por Matt89 el 14/10/2015 01:57:34 pm - Puntaje: 23 
Quentin Tarantino dice que el cine, con sus minutajes y sus limitaciones, empieza a cansarle un poco, y que le gustaría hacer una serie de TV para así alargar una historia todo lo que le dé la gana. Y habla desde la experiencia: el guión de Django desencadenado, que puede leerse (en inglés) en la web de la Weinstein Company con miras a su promoción para los Oscar, es una bestia de 166 páginas. Lo cual se ajusta a la convención según la cual un folio de libreto equivale a un minuto de metraje. Pero, si nos atenemos a lo que dice el cineasta, la película tal y como él la concibió era mucho más larga y seguro que más violenta, también. Aun así, el amigo Quentin es más listo de lo que parece: limitando sus ambiciones, Tarantino se ha librado de un trance por el que ya han pasado muchos de sus compañeros de oficio. Estamos hablando de las películas recortadas y mutiladas. A veces, un filme pierde minutos a espuertas antes de su estreno porque los productores quieren hacerlo más breve y manejable para la exhibición. Otras, es el propio cineasta el que no se aclara con el montaje final. Pero, en todos los casos, la cosa acaba con una cinta de duración épica que pierde buena parte de sus escenas (y que, pese a ello, termina superando las dos horas y pico). Ojo: los ejemplos de este informe se centran en trabajos cuyos minutajes fueron reducidos para el estreno, con lo que casos como los chorrocientosmil montajes de Blade Runner quedan fuera de él. Apocalypse Now (F. F. Coppola, 1979) [image]http://mm.queaprendemoshoy.com/wp-content/uploads/2015/05/apocalypse-now-cover-2093873435.jpg
[/image] Metraje original: 289 minutos (aproximadamente) Metraje estrenado: 153 minutos / 202 minutos (versión Redux de 2001) El tijeretazo: Con demasiado dinero, demasiado equipo y demasiada locura a cuestas, Coppola se perdió en la jungla filipina durante casi dos años para rodar su epopeya bélica. Normal, pues, que volviese de allí con kilómetros de celuloide que tardó otro año en montar. La primera versión del filme, de tres horas de duración, fue editada a toda prisa para el Festival de Cannes, y el cineasta no se privó después de resumirla con vistas al lanzamiento en salas comerciales. 12 años después, Coppola estrenó Apocalypse Now Redux, un montaje extendido el cual, pese a todo, queda muy lejos de ese monstruo de casi cinco horas cuya versión íntegra circula (o eso dicen) por internet. La puerta del cielo (Michael Cimino, 1980) [image]http://resizing.flixster.com/7qfqdzzP3Sm1CqNJ8bM54jqY6xk=/180x268/dkpu1ddg7pbsk.cloudfront.ne
t/movie/27/30/273013_ori.jpg[/image] Metraje original: 300 minutos Metraje estrenado: 149 minutos / 216 minutos (‘montaje del director’ de 2012) El tijeretazo: Si Apocalypse Now fue el último órdago del ‘Nuevo Hollywood’ de los 70, el superwestern de Cimino ha pasado a la historia como su sentencia de muerte: un guión pesimista hasta la asfixia, un presupuesto millonario que arruinó a la United Artist y el hecho de que gran parte de su personal se pasara el rodaje hasta las cejas de cocaína tuvieron bastante que ver en ello. El caso es que la productora sometió al filme a un drástico remontaje que, pese a volverlo más apto para la exhibición, lo convirtió en un galimatías inaguantable hasta para los cinéfilos más curtidos. Por fortuna, el lanzamiento de sucesivas versiones expandidas (que culminó el año pasado en el Festival de Venecia) han rehabilitado a La puerta del cielo a los ojos de la crítica. Érase una vez en América (Sergio Leone, 1984) [image]http://www.switchbladecomb.com/wp-content/uploads/2011/03/once-upon-a-time-in-america-poster-
4.jpg[/image] Metraje original: 269 minutos Metraje estrenado: 139 minutos (EE UU) / 229 minutos (Europa) El tijeretazo: Sergio Leone había sobrevivido al rodaje de Ben-Hur (donde ejerció como ayudante de dirección), a los presupuestos espartanos, a la ambición de Clint Eastwood y a los secarrales de Almería. Pero nadie le había preparado para el tratamiento que una industria escamada por el fracaso de La puerta del cielo deparó a su filme más ambicioso y personal. No es sólo que, en Europa, el filme se estrenase con 40 minutos menos de metraje, sino que la productora Ladd Company recortó otra hora y media de metraje para que la censura estadounidense no se espantara con las escenas más violentas. Destrozado, Leone abandonó el cine, y la película no recobró parte del material amputado hasta 2012, por obra de Martin Scorsese y su Film Foundation, quienes siguen aún a la caza de escenas perdidas. Dune (David Lynch, 1984) [image]jackeltuerto.files.wordpress.com/2012/09/dune-esp.jpg[/image] Metraje original: 240 minutos (aproximadamente) Metraje estrenado: 137 minutos / 190 minutos (versión extendida) El tijeretazo: Siempre que se habla de películas mutiladas, los nombres de David Lynch y Dune salen a colación. Y es lógico, porque el genio de Montana pasó las de Caín adaptando la novela de Frank Herbert. Tras reescribir el guión siete veces, y tras un apurado rodaje en México, Lynch se enfrentó al productor Dino De Laurentiis, quien (como suele pasar) acabó llevándose el gusano de arena al agua: drásticamente recortada, la versión que llegó a los cines distaba mucho de ser el filme denso y complejo concebido por Lynch. Para colmo de males, Dune sufrió varios remontajes en los que el director no tuvo nada que ver, y que aparecieron firmadas con el seudónimo ‘Alan Smithee’. Brazil (Terry Gilliam, 1985) [image]http://38.media.tumblr.com/tumblr_matj0jEYqt1rss116o7_1280.jpg[/image] Metraje original: 142 minutos Metraje estrenado: 94 minutos El tijeretazo: ¿Quién nos faltaba para rematar nuestra galería de directores en guerra con la industria? Pues está claro: Terry Gilliam. Por quítame allá un (falso) final feliz, el futuro director de 12 monos libró una guerra quijotesca contra Sid Sheinberg, el mandamás de Universal que detuvo el estreno de la película, primero, y después remontó esta historia distópica. Por una vez, y sin que sirva de precedente, el asunto terminó bien: las artes de Gilliam como mosca cojonera (incluyendo un anuncio a toda página publicado en Variety, con las palabras: “¿Cuándo vas a estrenar mi película?”) y las buenas reacciones de la crítica a la versión íntegra propiciaron un lanzamiento en condiciones un año después. Bailando con lobos (Kevin Costner, 1990) [image]lh6.ggpht.com/tTGvQQI3DUIREi9zHmZyVOs-kh77OnFzJ0_0xRDFGK8ePnaJ_EUHwc7ET7klXGHYPJU=w300[/image
] Metraje original: 236 minutos Metraje estrenado: 181 minutos El tijeretazo: Preludiando las situaciones bélicas que viviría con Waterworld, Costner las pasó canutas para montar su muy premiado neowestern. Ahora bien: aquí no estamos hablando de productores entrometidos, sino de la condición de novato del intérprete y director. Y es que el rodaje de Bailando con lobos fue una ordalía que produjo toneladas de material y devoró millones de dólares, llevando a los periodistas de cine a apodarla La puerta de Kevin (¿pillas el chiste?) antes de su estreno. La versión de cuatro horas se exhibió en cines un año después del estreno comercial, y ahora puede verse en dvd. Alejandro Magno (Oliver Stone, 2004) [image]http://www.impawards.com/2004/posters/alexander_ver8.jpg[/image] Metraje original: 214 minutos Metraje estrenado: 175 minutos El tijeretazo: “¡Quiero ser como Cecil B. DeMille!”, clamó Oliver Stone cuando estrenó en 2007 la versión más o menos íntegra de su peplum macedónico, titulada Alexander Revisited. Y ya le valía al ilustre, porque el anterior ‘montaje del director’ de Alejandro Magno, aparecido en 2005, no añadía metraje a la película, sino que lo eliminaba, dejando el total en unos más tragables 167 minutos. Al igual que Cleopatra, Los diez mandamientos y otras superproducciones históricas, Alexander Revisited está pensada para ser vista en dos partes divididas por un intermedio. Menos mal, porque casi cuatro horas encerrados con Colin Farrell y su tinte rubio criminal es algo que no deseamos ni a nuestros peores enemigos. El reino de los cielos (Ridley Scott, 2005) [image]upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/9e/KoHposter.jpg/220px-KoHposter.jpg[/image] Metraje original: 190 minutos (aproximadamente) Metraje estrenado: 145 minutos El tijeretazo: Tres escasos cuartos de hora no parecen mucho tiempo en comparación con otros casos de este informe. Pero seamos sinceros: si hablamos de películas relanzadas y reeditadas, el nombre de Ridley Scott tenía que salir por alguna parte. Añadiendo las escenas que no llegaron a pantalla grande, la versión completa de El reino de los cielos profundiza mucho más en las motivaciones del héroe Orlando Bloom y en las intrigas de la princesa Eva Green: cuando pudo verse en dvd, muchos de los críticos que habían puesto verde a la película tuvieron que comerse sus palabras. El director, por cierto, ha anunciado que Prometheus no tendrá una versión extendida, algo raro tratándose de él. Watchmen (Zack Snyder, 2009) [image]http://www.watchmencomicmovie.com/posters/watchmen-theatrical-poster-big.jpg[/image] Metraje ‘original: 215 minutos Metraje estrenado: 162 minutos El tijeretazo: ¿A quién se le ocurre incluir escenas en una película sabiendo que no llegarán a los cines, y que irán destinadas al dvd? Pues está claro: a alguien tan fantasma como Zack Snyder. Esta discutida y discutible adaptación del cómic de Alan Moore no tiene un solo montaje alternativo, sino dos. El primero incluye muchas escenas del tebeo original que no vimos en pantalla grande, mientras que el segundo suma otra media hora al conjunto incorporando, entre otras cosas, el corto de animación Relatos del Navío Negro. Aun y con todo, Moore sigue sin querer saber nada de la película. El cuarto mandamiento (Orson Welles, 1942) [image]upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/7/74/Magnificent_ambersons_movieposter.jpg/220px-Magn
ificent_ambersons_movieposter.jpg[/image] Metraje original: 142 minutos Metraje estrenado: 88 minutos El tijeretazo: Para terminar esta lista, nos saltamos el orden cronológico. ¿Por qué? Pues porque el caso de esta película es tan, tan triste que merece ocupar el último puesto. Tras haberse creado muchos enemigos en Hollywood con Ciudadano Kane, Orson Welles vio como la industria se las devolvía todas juntas en su segunda película. No es sólo que El cuarto mandamiento fuese mutilada vilmente antes de su estreno (incluyendo la adición de un nuevo final, filmado a regañadientes por Robert Wise) y que, en el proceso, perdiera más de un tercio de su metraje. Es que las escenas eliminadas se han perdido para siempre, ya que fueron destruídas durante una limpieza en los archivos de la RKO. Aquí, lectores, no hay ni dvd ni director’s cut que valgan.

Mensaje escrito por Matt89 el 26/10/2015 08:36:42 am - Puntaje: 23 
¿Ya se fueron cobardes?: el insulto al aire de un polémico periodista de C5N [youtube]qek6oux-HF8[/youtube] Una llamada telefónica que se filtró en plena transmisión dejó en evidencia a Roberto Navarro, el polémico periodista de C5N. Ayer, cerca de la 1.30 de la madrugada y cuando la tendencia que anticipaba el balotaje y el triunfo de Vidal sobre Aníbal era irreversible, Navarro quedó expuesto mientras hablaba por teléfono, creyendo que no estaba al aire. ¿Ya se fueron cobardes? Ya están negociando con Macri hijos de..., se lo escucha decir, para luego estallar en una carcajada. Melina Fleiderman le da el pase entonces a Gisela Marziotta, intentando advertir a Navarro que él también estaba al aire. Esa reconciliación con el ideario político sciolista del analista económico quizás haya sido lo que lo determinó a elegir para su productora, creada en marzo, el mismo nombre que la chacra del gobernador: La Ñata. En un perfil de Navarro que publicó hace unos meses en La Nación, el periodista Pablo Sirvén destaca que las críticas hacia Macri no le impiden a Navarro recibir publicidad del Gobierno porteño en su sitio wwww.eldestapeweb.com, donde también ponen pauta el Banco Hipotecario y el propio Scioli, entre otros auspicios oficiales. Según información cruzada por Poder Ciudadano y LN Data, escribió Sirven, entre 2009 y mayo de 2014 (último informe disponible de la Jefatura de Gabinete), Roberto Navarro recibió, a título personal, $ 9.500.000 en pauta oficial nacional. Figura en el puesto 79 de un listado de 2200 personas y firmas que recibieron aportes monetarios del Estado. Columnista del ciclo El Diario y conductor del programa semanal Economía Política, tuvo también al aire un fuerte cruce con Pablo Duggan, conductor de El Diario, al que ninguneó y maltrató: Yo me comparo con quien se me cantan las pelotas. Mucho más temprano, cuando todavía no había ni siquiera cerrado el comicio, C5N dio ganador por amplia diferencia a Daniel Scioli, con un graph que mantuvo por horas. Especie de comisario político, durante la transmisión Navarro era quien habilitaba las líneas editoriales del kirchnerismo. Y cuando el balotaje era ya inevitable, empezó a bajarle a Scioli el mensaje de cómo debía ser su campaña para llegar al sillón presidencial el 10 de diciembre, con un discurso más duro. Esta mañana, el canal de Cristóbal López priorizó la información del tránsito sobre el análisis de los resultados, lo que le valió críticas en las redes sociales. Navarro, el del audio de anoche, tiene un polémico perfil. Como parte del kirchnerismo duro, supo ser muy crítico de Daniel Scioli, para terminar aceptando al candidato K. Los idearios políticos de Daniel Scioli no responden al proyecto kirchnerista. Es difícil imaginarse a Scioli echando al FMI del país, expropiando YPF. Los kirchneristas saben que el proyecto de Scioli no es el proyecto de Cristina ni de Néstor. Ahí está la verdadera divisoria de aguas. Para mi paladar responde a otros intereses, decía Navarro. Después, cambió su discurso para defender a Scioli y para criticar duramente a Macri: pidió que quienes no quisieran elegirlo le dieran su voto a cualquier otro candidato, menos que al jefe de gobierno porteño.

Mensaje escrito por Matt89 el 26/02/2017 11:19:36 am - Puntaje: 23 
[image]http://www.joblo.com/images_arrownews/frailty-bill-paxton.jpg[/image] [youtube]h5iKf65xWhk[/youtube] Debido a una complicación en medio de una cirugía a la que se había sometido, falleció el actor Bill Paxton a los 61 años. Así lo confirmó la familia a través de un comunicado oficial: Es con un dolor en el corazón que compartimos la noticia de que Bill Paxton ha fallecido por complicaciones en una cirugía (...) tuvo una carrera ilustre que duró más de cuatro décadas como actor y como director la pasión de Bill por las artes fue sentida por toda persona que lo haya conocido y su calidez y energía incesante han sido incuestionables reza el mensaje de la familia. Si bien Paxton alcanzó la fama con las exitosas películas Terminator, Aliens, Mentiras verdaderas,Twister, Apollo 13 y Titanic, lo cierto es que tuvo una extensa filmografía que incluye producciones como Un plan simple, Límite vertical, Al filo del mañana y Primicia mortal. El último largometraje del que formó parte es The Circle, la nueva película de James Ponsoldt en la cual el actor se reencontró con su compañero en Apollo 13,Tom Hanks . Asimismo, Paxton se destacó como cineasta con cintas más que interesantes como Frailty y The Greatest Game Ever Played. Paxton fue un actor muy reconocido a lo largo de su carrera, especialmente por su protagónico en la serie de HBO Big Love, por la cual recibió tres nominaciones a los premios Globos de oro. Asimismo, formó parte junto a Kevin Costner de Hatfields & McCoys, la miniserie de History Channel por la que tanto él como su co-protagonista obtuvieron nominaciones al Emmy. Por otro lado, Paxton ganó un premio SAG del Sindicato de Actores en la categoría mejor elenco por Apollo 13 y fue también nominado por Titanic, el largometraje más exitoso de su carrera. Su último rol televisivo fue el del detective Frank Roarke en la adaptación para la pantalla chica de Día de entrenamiento, serie que transcurre quince años después de los eventos del film protagonizado por Denzel Washington . El actor, quien nació en Texas el 17 de mayo de 1955, estaba casado con Louise Newbury - su segunda esposa tras el primer matrimonio con Kelly Rowan - y tuvo dos hijos, James y Lydia

Mensaje escrito por Matt89 el 22/06/2017 05:04:56 pm - Puntaje: 23 
[image]http://bucket1.glanacion.com/anexos/fotos/06/inseguridad-2477606w620.jpg[/image] Dos motochorros murieron hoy atropellados por un automovilista que los persiguió después de que le robaron una mochila en el barrio porteño de Retiro y por otro auto que se topó sorpresivamente con ellos en esa carrera. Otros dos delincuentes, cómplices de los ladrones muertos, fueron detenidos por la policía después de que retornaron a ver lo que había pasado. El hecho, según trascendió inicialmente, habría comenzado a media tarde de este jueves en inmediaciones de Avenida del Libertador y Cerrito, cuando dos delincuentes que iban en una moto atacaron a un automovilista, le rompieron una de las ventanillas y le sacaron la mochila. Los ladrones huyeron hacia la zona de la terminal de ómnibus y trenes de Retiro, perseguidos por la víctima con su auto. El hombre les dio alcance y los atropelló, pero al mismo tiempo otro auto también los embistió y los asaltantes murieron prácticamente en el acto, según los voceros. Dos cómplices de los delincuentes muertos, que iban en otra moto, regresaron para ver qué había ocurrido con sus compañeros, pero fueron detenidos por agentes de la comisaría 15 de la Policía de la Ciudad.

Mensaje escrito por Matt89 el 08/01/2018 03:16:45 pm - Puntaje: 23 
Que tristeza y que joven che! Muy bueno (aunque triste) el mensaje que dejas. Después me pasare por su listado de pelis y criticas.

Mensaje escrito por Matt89 el 24/04/2018 12:51:36 am - Puntaje: 23 
[image]http://media-cache.cinematerial.com/p/500x/8jzrelkp/hostiles-mexican-movie-poster.jpg[/image]
Espectacular!! La escena inicial es una de las más frías y violentas de los últimos años, la película en si lo es. No hay misericordia en los enfrentamientos, la violencia es esporádica, pero cuando aparece, te da un lindo golpazo para recordar. Las interpretaciones de Bale y Pike son destacables, merecen reconocimiento. La frialdad en sus diálogos también acarrea violencia, a pesar de su bajo y cerrado tono. No solo es una pesadilla de comienzo a fin, sino que se destaca por su constante faltante de esperanza. La fotografía y el trabajo de sonido son otros puntos a favor. 8.8/10

Mensaje escrito por Matt89 el 06/10/2015 03:24:28 pm - Puntaje: 22 
Subdivx toma el lugar 5.439 en el mundo, pero va en ascenso. Aun asi se logra ver que entre Diciembre 2014 y Enero del 2015 cayo considerablemente la posición de Subdivx. [image]i62.tinypic.com/2555cmh.jpg[/image] Por otro lado, según cada país: Chile: N° 203 Argentina: N° 218 Venezuela: N°325 Mexico: N°521 España: N°739 Les comparto las estadísticas [link]http://www.alexa.com/siteinfo/subdivx.com[/link][anchor_text]Estadisticas[/anchor_text]

Mensaje escrito por Matt89 el 10/12/2015 11:23:11 am - Puntaje: 22 
Buenas a todos!! Les recomiendo esta increible miniserie inglesa que consta de 8 capítulos de aproximadamente 58 minutos cada uno. [image]pmcvariety.files.wordpress.com/2014/08/the-missing-starz-premiere-date.jpg?w=670&h=377&crop=1
[/image] [youtube]rZbcJloh9G0[/youtube] Sinopsis: Tony (James Nesbitt) pasa años en busca de su hijo de cinco años (Oliver Hunt), que desapareció durante unas vacaciones en Francia. El terrible suceso le ha supuesto una pesadilla interminable, que hizo además que mantenga una relación tensa con su esposa (Frances OConnor). Criticas: Con un guión imaginativo y un buen elenco, resulta escalofriantemente creíble y bastante adictiva. Es de esas historias que ya han sido contadas antes, pero que de alguna manera no por ello lo que cuentan resulta menos emocionante. Alessandra Stanley: The New York Times Las interpetaciones son excelentes (...) con cada actor haciendo frente al desafío de revelar aspectos anteriormente latentes de su personaje. Afortunadamente, el elenco trabaja con un guión muy bien matizado de los hermanos Williams. David Wiegand: San Francisco Chronicle [Un] material familiar puede producir un drama extremadamente interesante (...) a menudo la excelencia de una serie proviene de la nitidez del guión, la inteligencia de la dirección y la intensidad de las interpretaciones. Matthew Gilbert: Boston Globe Opinión personal: Excelente guion, interpretaciones, dirección, ambientación, sonido e impecable montaje, dándole lugar a una de las mejores series que vi en estos últimos años. La serie a su vez cuenta con un paralelismo constante entre el año 2006 (cuando el niño desaparece) y el presente en el cual la investigación toma nueva forma. Mi recomendación del año.

Mensaje escrito por Matt89 el 11/12/2015 12:55:28 pm - Puntaje: 22 
Lo hicieron a través de DNU y decisiones administrativas de sus jefes de Gabinete. Esa caja paralela representó cerca de un 20% de los ingresos y egresos aprobados por el Congreso. [image]http://www.elpatagonico.com/adjuntos/193/imagenes/009/224/0009224401.jpg[/image] Un millón de millones. Parece un trabalenguas. Pero el espíritu de su conflicto no es lingüístico sino matemático. Y resume de modo cabal el manejo discrecional que hizo el kirchnerismo de una caja paralela y monstruosa: en sus 12 años de gobierno, Néstor y Cristina Kirchner gastaron esa cifra, en pesos, por afuera del presupuesto. Llevado a días sorprende aún más: casi $ 230 millones cada 24 horas, que los ex presidentes distribuyeron de modo antojadizo. Incluyendo fines de semana y feriados. El dato, en realidad muchos datos, constan en un informe basado en información oficial que compiló una economista de Coalición Cívica, Fernanda Reyes. El cuadro muestra como fue variando esa plata manejada arbitrariamente: en 2004 fueron sólo $ 8.441 millones, sobre un presupuesto que no llegaba a $ 60.000 millones. El clímax se alcanzó 10 años más tarde: en 2014, bajo la batuta de una Cristina que ya no tendría posibilidades de eternidad, el Gobierno gastó $ 305.110 millones por afuera del presupuesto. A esa altura, nadie dudaba que la previsión de ingresos y egresos de la administración nacional no era más que un dibujo para cumplir con una formalidad. En este año, a poco de terminar y antes de que asumiera Mauricio Macri, la señora de Kirchner dispuso erogaciones por casi $ 180.000 millones extra presupuestarias. La mayoría fue blanqueada pocos días antes de dejar el poder con un sonoro DNU. La inflación, que el Gobierno ocultó conscientemente desde antes de que asumiera Cristina, o más bien la dibujo oficialmente a través de un manoseado Indec, rompió cualquier termómetro válido para calcular seriamente el presupuesto. Así, el kirchnerismo fue perfeccionando una estrategia que diseñó con su mismo desembarco: subestimar ingresos y gastos en la ley que pasaba por el Congreso, para luego verse obligado a manejar discrecionalmente ese ingreso no previsto. En promedio, en los 12 años de la década K, un 20% de los gastos se distribuyeron por afuera de la norma. La herramienta que usó el modelo para manejar esa caja paralela fueron los cuestionado superpoderes. Esto, a diferencia de otras administraciones, le permitió gastar esos extras sin tener que pasar por el filtro del Congreso, violando el espíritu del presupuesto y leyes anteriores. Lo fue haciendo a través de los decretos de necesidad y urgencia (DNU), que por lo habitual bastardearon su nombre original, o con decisiones administrativas (DA). Durante la década K el uso de los superpoderes (DNU y Decisiones Administrativas) permitió manejar al gobierno de manera discrecional $ 1.007.390 millones, resume la economista Reyes. El presupuesto nacional desde el inicio de la gestión K fue un dibujo. Hasta el 2008 la subestimación de la recaudación fue una forma de manejar un ingreso mayor de recursos sin pasar por el Congreso, sumado a la estimación falsa de variables de crecimiento, inflación, y otras, agrega. Y recuerda una modificación clave, en 2006, con Kirchner presidente y Alberto Fernández jefe de Gabinete, que justamente le dio al coordinador de ministros un poder de lapicera inaudito. Fue cuando se cambió un artículo de la ley de Administración Financiera y le permitieron al jefe de Gabinete de Ministros disponer las reestructuraciones presupuestarias que considere necesarias dentro del total aprobado por cada ley de presupuesto, quedando comprendidas las modificaciones que involucren a gastos corrientes, gastos de capital, aplicaciones financieras y distribución de las finalidades. Así, el kirchnerismo, no sólo concentró como nunca los fondos en la Nación, en detrimento de las provincias, sino que después usó a su antojo gran parte de esa plata. Y lo hizo, en muchos casos, para castigar a enemigos (la Ciudad, Córdoba) o premiar a aliados (Santa Cruz). El desafío de este nuevo Gobierno –concluye Reyes- es terminar con el manejo discrecional y volver a darle al Congreso, modificando la ley de administración financiera y respetar nuestra constitución.

Mensaje escrito por Matt89 el 14/12/2015 12:05:30 pm - Puntaje: 22 
Scouts Guide to the Zombie Apocalypse [image]http://scriptshadow.net/wp-content/uploads/2015/10/UK_1-Sht-Payoff_Online-620x400.jpg[/image]
Suelo disfrutar mucho de los films que mezclan Horror y Comedia, teniendo como la posible numero 1 a Shaun of the Dead. La temática zombie para esta mezcla se esta volviendo predominante y afortunadamente nos siguen brindando buenos films (Dead Snow 2 me parecio genial). Este film lo disfrute, aunque me pareció que le costo comenzar y recién quizás a partir de los 35 a 40 minutos comienza a ponerse mas entretenida. Tiene varios momentos muy comicos y definitivamente se guarda todo para la segunda mitad. Algo para destacar es el trabajo de efectos, que posiblemente con un presupuesto terriblemente inferior a lo que poseen en The Walking Dead, aqui estan mejor realizados (no asi el trabajo de maquillaje). 6.7/10